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俞老师将十八种国画描线手法向学员们一一介绍，并以“八十七神仙卷”、“步辇图”、“虢国夫人游春图”等传世佳作作为赏析对象，将其中蕴藏的勾线手法向大家剖析讲解。
而着色技巧分为勾线、渲染、罩染以及衬托，俞老师把一幅画的着色过程分而解之，逐一呈现，让大家有了更直观的感受与了解。
丁国富老师主要讲解了扇面“山水画”的内容。山水尤重“气”与“意”，如何在尺寸尺幅之间表现淋漓的山水意气，首要的便是布局。扇面上，山石、树木、流水、亭台的远近、虚实、大小等，需要一一考量、整体布局。
刘瑞芬老师主攻“花鸟画”。花鸟画以花、鸟、虫为对象，意趣生动，姿态万千，其画法分为“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。 “工笔花鸟”即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；“写意花鸟”即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为“兼工带写”，形态逼真。历代以来，花鸟名家众多，所沿用的技法也不尽相同。
但万变不离其宗，基本画法是不会改变的，白描、双钩、没骨、写意，这四种画法基本涵盖了所有花鸟需要用到的技法，也是需要不断加以练习掌握的基本功。 在老师们的演示与教导下，学员们的扇面绘画技巧不断提升，也对扇艺文化有了更深刻的体悟。 扇面书法
朱方华老师辅导大家进行小楷写作的技巧，尤其是在扇面上书法需要注意的要点之所在。 在扇面上写小楷，要注意在上手前，首先要模拟排版，将整篇文章按照一定的排列顺序了熟于胸，确定不会出现排版上的错误后再进行后续动作。 为了书写能够整齐、匀称，可以根据扇面大小制作一把纸质的尺子，材质选用纸，一是因为贴合度更高，二是因为纸片较软，不会划破扇面。
而金岗老师则高屋建瓴，将书法与内心的感悟结合起来，写字时要静心凝神，提高专注度，找到写字时的“感觉”，达到类似“禅定”的状态。 以心传神，鼓励大家不仅要临摹名家的字形，还要领悟字意，并将其融会贯通，形成自己的体悟。 制扇工艺
孔丽琴老师向学员们讲解和演示了部分制扇工序，首先是折面。折面讲究用力均匀，每一次折面都要顺着节奏进行，在折面过程中，可以适时调整，保证将扇面上的内容折叠进扇面的折痕中。 接下来是穿扇骨，在孔老师的指导下，学员们先用通杆棒把穿扇骨的杆道捅穿，为接下来的穿骨做好准备。
穿完骨就要搭边，将浆糊涂抹在扇骨上，搭上扇面后，卡在扇架上，静置一段时间就可以了。 大家还体验了沿条工艺，要将一根窄窄的纸条均匀地粘贴在扇边上，需要极其老练的手法。
这一段学习和实操的过程，让学员们体会到了手工艺的乐趣，也让学员们体会到手工制扇的不易之处。 经典工艺实操
实操阶段，学员们还学习了拉花、烫花、折面等制扇技艺，
在拉花、烫花、折面等技艺体验中，学员们表现出极大的热情。通过这些技艺的体验，学员们真正感受到手工艺术的独特魅力。
同时，技艺体验还对学员们在艺术创新方面带来了众多启发。 创新设计
翁吕禄教授向大家分享了他几十年来的创新体会。他认为，创新应当有利于社会发展，有利于企业品牌提升的，低成本、有市场。 接着，翁教授还为大家归纳了创新的五大方式：1.找差异发展；2.抓十种思路；3.攻专利改进；4.功能的启迪；5.仿可用信息。
（责任编辑：晨鸿） |
